游击队女孩 (Guerrilla Girls)
“女人必须赤身裸体才能进入大都会博物馆吗？”
游击队女孩 (Guerrilla Girls) 是一个成立于 1985 年纽约的匿名女性女性主义艺术团体。
她们自称 “艺术界的良心”。 不同于学院派的理论家，她们是一群破坏者。她们的标志性形象是：穿着超短裙、高跟鞋，但头上戴着狰狞的大猩猩面具。 她们不攻击具体的个人，而是攻击体制（博物馆、画廊、策展人），揭露那个标榜“自由开放”的艺术圈其实是白人男性的私人俱乐部。
核心战术：数据与讽刺
游击队女孩不写晦涩的论文，她们制作海报。她们擅长用“冷冰冰的数据”配合“辛辣的讽刺”，让艺术机构尴尬得无地自容。
1. 最著名的海报
这是一张黄底黑字的海报，上面印着安格尔名画《大宫女》的裸体，但头被换成了大猩猩头。
- 文案：“女人必须赤身裸体才能进入大都会博物馆吗？” (Do women have to be naked to get into the Met. Museum?)
- 数据：“在现代艺术区，只有 5% 的艺术家是女性，但 85% 的裸体画是女性。”
- 意义：这一击致命地揭示了男性凝视的本质——在艺术殿堂里，女性只能作为 被看的客体（裸模） 进入，而不能作为 创作者（画家） 进入。
2. 匿名的力量
为什么戴面具？
- 保护自己：艺术圈很小，如果不匿名，她们的职业生涯会被权贵封杀。
- 去个人化：她们不想让媒体关注“她们是谁”，而要关注“她们说的问题”。
- 以死去的女性命名：所有成员在采访时都使用已故女艺术家（如弗里达·卡罗、凯特·珂勒惠支）的名字作为代号，以此以此复活那些被历史遗忘的女性。
3. 交叉性批判
虽然早期被批评太关注白人女性，但她们很快修正了路线。
- 她们制作海报抨击艺术圈对有色人种艺术家的排斥（“即使是白人女性也比黑人艺术家更有机会”）。
- 她们不仅是性别平权的斗士，也是艺术界种族平权的先锋。
谁定义了“伟大的艺术”？
游击队女孩的核心质疑是：“天才”这个概念是被建构的。
- 博物馆总说：“我们只展出最好的作品，无关性别。”
- 游击队女孩反驳：“那为什么‘最好的’永远是白人男人画的？”
- 她们揭露了艺术评价体系背后的金钱与权力逻辑：画廊老板推销男艺术家是因为他们能卖高价，博物馆收藏男艺术家是因为董事会里坐着这些收藏家。
这与琳达·诺克林的文章 《为什么没有伟大的女性艺术家？》 构成了完美的理论与行动互文。
经典“阴阳怪气”
她们曾发布一张名为 《做女艺术家的好处》 的海报，以此反讽现状：
- “如果你是女艺术家，你就不必担心被称为天才的压力。”
- “你可以确信，你的职业生涯会在你 80 岁以后才起飞。”
- “你可以看到你的想法这就活在别人的作品里。”
- “你有机会在你的男人和你的事业之间做选择。”
